Considered a great classic by all who seek for a meeting ground between science and the humanities, "Art and Illusion" examines the history and psychology of pictorial representation in light of present-day theories of visual perception information and learning. Searching for a rational explanation of the changing styles of art, Gombrich reexamines many ideas on the imitation o...(展开全部)

于2001年11月去世的贡布里希教授恩斯特爵士，功绩勋章获得者（O.M），高级英帝国勋爵士（C.B.E），是他那个时代最伟大、最有影响的艺术史家之一。他1909年生于维也纳，1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职，并从1959年起，担任伦敦大学古典传统历史教授及院长，直至1976年退休。他最著名的著作是《艺术的故事》，最早出版于1950年，现已出至16版。其他学术著作还包括：《秩序感——装饰艺术的心理学研究》（1979年），以及11部文集，均由费顿出版社出版。

Considered a great classic by all who seek for a meeting ground between science and the humanities, "Art and Illusion" examines the history and psychology of pictorial representation in light of present-day theories of visual perception information and learning. Searching for a rational explanation of the changing styles of art, Gombrich reexamines many ideas on the imitation o...(展开全部)

This book provides a comprehensive survey of the history and theory of decorative art. The universal human impulse to seek order and rhythm in space and time can be seen in children's play and in poetry, dance, music and architecture, and its prevalence in our every activity calls for an explanation in terms of our biological heritage.

贡布里希教授，恩斯特爵士，功勋团成员（O.M），高级英帝国爵士（C.B.E）。1909年生于维也纳，1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职，从1959年起，担任伦敦大学古典传统史教授及院长，直至1976年退休。 主要著作有《艺术的故事》（第16版，1995年），《艺术与错觉》（第6版，2002年），《秩序感》（1979年）。还出版有论文集，“文艺复兴艺术的研究”四卷，第一卷《规范与形式》（1966年）、第二卷《象征的图像》（1972年）、第三卷《阿佩莱斯的遗产》（1976年）、第四卷《老大师新解》（1986年），《木马沉思录》（1963年），《图像与眼睛》（1982年），《敬献集——对我们文化传统的读解》（1984年），《我们时代的话题——20世纪的艺术与学术问题》（1991年），以及《艺术史反思录》（1987年），《偏爱原始性》（2002年）。

Since its publication fifty years ago, this work has established itself as a classic. It casts the visual process in psychological terms and describes the creative way one's eye organizes visual material according to specific psychological premises. In 1974 this book was revised and expanded, and since then it has continued to burnish Rudolf Arnheim's reputation as a groundbrea...(展开全部)

Robert Bagley is Professor of Art and Archaeology at Princeton University. His recent publications include the chapter on Shang archaeology in the Cambridge History of Ancient China and articles on Chinese bronzes, the origin of the Chinese writing system, and ancient Chinese music theory.

罗伯特·贝格利：普林斯顿大学艺术史与考古系退休荣誉教授，研究领域涉及新石器时代至青铜时代的艺术、考古、冶金、文字起源和音乐理论，近期著作包括Gombrich among the Egyptians（2015）、《剑桥世界史》第四卷的古代世界艺术以及Routledge Handbook of Early Chinese History 的西周之前的中国青铜器时代等章节。 王海城：西雅图华盛顿大学艺术史系Mary and Cheney Cowles讲座副教授，致力于中国青铜时代与其他古代文明的比较研究，近期著作包括Writing and the Ancient State（2014）、《剑桥世界史》第三卷的中国早期文字与城市以及Routledge Handbook of Early Chinese History的中国早期艺术等章节。

More than 240 rare photographs and drawings highlight this excellent pictorial record and analysis of Chinese architectural history. Based on years of unprecedented field studies by the author, the illustrations depict many of the temples, pagodas, tombs, bridges, and imperial palaces comprising China's architectural heritage. 152 halftones, 94 diagrams.

Colour, Art and Empire explores the entanglements of visual culture, enchanted technologies, waste, revolution, resistance and otherness. The materiality of colour offers a critical and timely force-field for approaching afresh debates on colonialism. This book analyses the formation of colour and politics as qualitative overspill. Colour can be viewed both as central and suppl...(展开全部)